早在10世纪，乐谱中第一次出现了有关三角铁的演奏，比小提琴还早了好几百年！不过那时候的三角铁其实是“四角铁”，是一种有四条边并下挂铃铛的打击乐器。
到了中世纪以后，真正三条边的三角铁才开始出现。在十四世纪的欧洲美术作品中，三角铁经常出现在基督教教堂的壁画里，这也使得人们在一定程度上认为这是基督教的宗教乐器。
由于其音色响亮而清脆，三角铁很快便受到了大众的喜爱，并逐渐在民间音乐中流行开来。那时的三角铁的尺寸要比现在大很多，集中在八到十二寸，甚至有些还达到了十六寸，下面还挂着几个扣环。扣环的这个设计在今天的三角铁上已经看不到了。
三角铁得到广泛的应用，那又是几百年之后的事了。
大约在十八世纪，世界上最古老的行进军乐在土耳其诞生了，被应用在土耳其的禁卫军的军乐队中。这支军队乐团由若干小组构成，每一组中常见的乐器包括：大鼓、双面鼓、竖笛、小号和镲。由于土耳其不是基督教的信仰，所以三角铁一开始也没有进入禁卫军军乐队的编制。
后来，随着土耳其行进军乐的风靡，很多作曲家都开始创作相关曲目。在实际的创作中，这些作曲家们发现土耳其行进军乐中的打击乐存在一些刻板而不悦的部分，于是便开始了融合个人风格的改良，其中就包括在编制中加入三角铁。在此之后，三角铁便慢慢成为了乐团里正式的节奏乐器。
三角铁广泛运用在交响乐队的一种金属打击乐器，声音清脆而有穿透力，但无固定音高。它可以发出银铃般的颤音，为整个乐队增加一种特殊的色彩，其点缀装饰的作用十分明显。
十九世纪的浪漫主义思潮到来之后，作曲家们开始倾向于创作一些规模宏大的交响乐作品，于是对音色的选择也开始有了新的要求。
在这个时期，音乐家们发现，不带扣环的三角铁的音色更为干净而清脆，更符合他们的需求。于是，伴随了三角铁几个世纪的扣环终于完成了它的历史使命，最接近现代形质的三角铁终于登上了历史舞台。
发展至今，三角铁的演奏也发生了不小的变化。传统的演奏方法是在其乐器上套挂一根绳，将挂有三角铁的绳放在一只手的食指上，中指、无名指和小指用来握住三角铁达到止音的效果，另一只手拿金属敲击棒敲击。
而到了近现代，“三角铁架”的出现则使得三角铁的演奏有了新的可能，乐手一个人演奏多个三角铁成为了现实。相信在未来，三角铁的演奏可能还会有更多脑洞大开的方式。
现在，更是管乐队、管弦乐队、交响乐队乃至歌舞剧乐队中必不可少的打击乐器。并且经常在华彩性的乐段中加入“战斗”，演奏以增强气氛。
但三角铁即使在交响乐团里有着一席之地，但它的地位也还是迷之尴尬，似乎人人都能敲三角铁，很多人对它的印象可能还只是停留在小学音乐课本上那个没有感情地敲着三角铁的小朋友。
其实，三角铁才是世界上最被人类低估的乐器啊~
能撑起三角铁这个演奏者角色的，一般都是神圣的人物，不仅需要极强的节奏感，还要有宇宙般坚挺的耐心。
因为……乐谱中三角铁部门的节奏通常就是Ding ，Ding ，Ding这样一直敲下去，没睡着已经很对得起观众了。
三角铁的谱子，看多了都是泪。
其实，敲三角铁也是很需要技术含量的！想要奏出不同音量的声音和更好的效果，你得手活好！还必须敲在三角铁合适的部位。
三角铁的演奏方法很复杂，大致分为单敲、双敲、三敲、消音、颤音及滚奏等演奏技法，并且在作品需要时，在合适的部位，分别敲出不同的音高，一点没想象的简单。
乐队中的三角铁演奏者通常情况都是各打击乐组的同事轮流替任的，也就是说只有同时摸透了军鼓、定音鼓、大镲、云锣以及牛铃等乐器的打击乐手，才有资历来驾驭这种灵性乐器。
事实上，世界上几乎没有哪个音乐学院里有单独的三角铁专业，也不存在单独的三角铁考级，“三角铁十级”也只是个调侃。但，如果你想真正地演奏好三角铁，也还是要花一番工夫的。
比如李斯特的《第一钢琴协奏曲》，就因为三角铁的衬托变得极出彩。古典音乐里听这样叮叮咚咚清凉可口的声音，真有种被惊喜到的感觉。返回搜狐，查看更多